» Artikuj » Udhëzues stili: Tatuazhe tradicionale

Udhëzues stili: Tatuazhe tradicionale

  1. Guide
  2. stilet
  3. Tradicionale
Udhëzues stili: Tatuazhe tradicionale

Eksploroni historinë, motivet klasike dhe mjeshtrat themelues të stilit tradicional të tatuazheve.

  1. Historia e tatuazhit tradicional
  2. Stili dhe teknika
  3. Flash dhe motivet
  4. Artistët themelues

Vija të zeza të zeza që përshkruajnë një shqiponjë fluturuese, një spirancë të veshur me trëndafil ose një anije në det… këto janë disa nga pamjet klasike që mund të vijnë në mendje kur dikush përmend një tatuazh tradicional. Pjesërisht lëvizja e artit, pjesërisht fenomeni social, Shtetet e Bashkuara kanë arritur të krijojnë stilin e tyre të tatuazheve. Ky është një aspekt vërtet i rëndësishëm i artit dhe kulturës amerikane, ne flasim për historinë, dizajnin dhe artistët themelues të kësaj estetike të famshme tatuazhesh.

Historia e tatuazhit tradicional

Si fillim, tatuazhi tradicional ka një bazë në shumë kultura dhe në shumë vende.

Është e vërtetë që marinarët dhe ushtarët ishin ndër amerikanët e parë që mbanin tatuazhe. Pjesë e traditës së tatuazhit të këtyre ushtarëve ishte jo vetëm mbajtja e simboleve të mbrojtjes dhe kujtimeve për të dashurit e tyre, por edhe shënjimi i trupit me një shenjë identifikimi nëse jeta e tyre humbiste në luftë.

Udhëtimet e tyre të vazhdueshme në vende të reja (Japoni, ne po ju shikojmë!) siguruan një përvojë ndërkulturore me stile dhe ide të reja, duke pasur kështu një ndikim të drejtpërdrejtë si në flash ashtu edhe në ikonografinë që njohim dhe duam sot.

Makina elektrike e tatuazheve e shpikur nga Samuel O'Reilly revolucionarizoi industrinë në 1891. Sam mori stilolapsin elektrik të Thomas Edison dhe e modifikoi atë për të krijuar pararendësin e makinave që tani përdoren në të gjithë botën. Në vitin 1905, një burrë i quajtur Lew Alberts, i njohur si Lew the Jude, po shiste fletët e para komerciale të flashit të tatuazheve. Me shpikjen e makinës së tatuazheve dhe fletëve flash, biznesi i artistëve të tatuazheve u rrit dhe kërkesa për dizajne të reja dhe ide të reja u bë e pashmangshme. Së shpejti ky stil i veçantë i tatuazhit u përhap përtej kufijve dhe shteteve, dhe si rezultat, ne pamë një estetikë të unifikuar të Amerikës tradicionale.

Stili dhe teknika

Për sa i përket stilit aktual vizual të një tatuazhi tradicional, skicat e zeza të pastra dhe të guximshme dhe përdorimi i pigmentit të fortë kanë një përdorim mjaft racional. Skicat themelore të zeza ishin një teknikë e marrë nga metodat e provuara të artistëve të tatuazheve fisnore që u përkisnin si polinezianëve ashtu edhe indianëve. Gjatë shekujve, këto bojëra me bazë karboni kanë dëshmuar se plaken tepër mirë, duke ndihmuar themelet dhe duke mbajtur dizajnet në formë.

Kompleti i pigmenteve me ngjyra që përdornin tatuazhistët tradicionalë ishte i lidhur kryesisht me atë që ishte në dispozicion kur boja e tatuazheve nuk ishte vetëm e cilësisë më të lartë ose e avancimit teknologjik. Shpesh për shkak të mungesës së kërkesës dhe mungesës së kërkesës, ngjyrat e vetme në dispozicion ishin e kuqja, e verdha dhe jeshile - ose ketchup, mustardë, erëza ... siç do të thoshin disa të vjetër.

Flash dhe motivet

Në vitin 1933, Albert Parry's Tattoos: Secrets of a Strange Art u botua dhe ndihmoi për të marrë përsipër industrinë në rritje. Sipas Shoqërisë Historike të Nju Jorkut, “Sipas librit të Albert Parry… artistët e tatuazheve të asaj kohe ishin aq të mbingarkuar me kërkesa sa e kishin të vështirë të mbanin kërkesën për dizajne të reja. Por shkëmbimi i tatuazheve flakë në fund të shekullit të 19-të dhe në fillim të shekullit të 20-të, të cilat shpërndaheshin kryesisht së bashku me furnizime të tjera përmes katalogëve të porosive me postë, i ndihmuan artistët të vazhdonin me tregun në rritje.” Këto fletë flash ruajnë motive që artistët kanë bërë tatuazhe për dekada: ikonografi fetare, simbole guximi dhe fuqie, pin-up të bukur dhe shumë më tepër.

Artistët themelues

Ka shumë njerëz që kanë ndihmuar në ruajtjen dhe popullarizimin e tatuazhit tradicional, duke përfshirë Sailor Jerry, Mildred Hull, Don Ed Hardy, Bert Grimm, Lyle Tuttle, Maud Wagner, Amund Ditzel, Jonathan Shaw, Huck Spaulding dhe "Shanghai" Kate Hellenbrand. përmendni disa. Secili në mënyrën e vet, me historinë dhe aftësitë e veta, ndihmoi në formimin e stilit, dizajnit dhe filozofisë së tatuazheve tradicionale amerikane. Ndërsa artistët e tatuazheve si Sailor Jerry dhe Bert Grimm konsiderohen si paraardhësit e "valës së parë" të tatuazheve tradicionale, ishin Don Ed Hardy (i cili studioi nën Jerry) dhe Lyle Tuttle ata që përcaktuan pranimin publik të artit. formë.

Së shpejti këto dizajne, brenda asaj që dikur konsiderohej një formë arti nëntokësore dhe e ulët, zbukuruan hapësirën e zakonshme të modës në formën e linjës së veshjeve të Don Ed Hardy, e cila ngriti dhe krijoi ndërgjegjësimin amerikan (dhe më vonë në mbarë botën) për zanatin dhe më shumë. ndikoi tek ai. Lëvizja.

Sot, ne e njohim stilin tradicional amerikan të tatuazheve si të nderuar dhe klasik, diçka që nuk del kurrë nga moda. Një kërkim i thjeshtë mbi këtë temë do të japë qindra mijëra rezultate, të cilat ende shpesh referohen në studio të panumërta në mbarë vendin.

Nëse dëshironi të krijoni tatuazhin tuaj tradicional, ne mund t'ju ndihmojmë.

Paraqisni përmbledhjen tuaj në Tattoodo dhe ne do të jemi të lumtur t'ju lidhim me artistin e duhur për idenë tuaj!