Udhëzues stili: Neotradicionale

1. Guide
2. stilet
3. neotradicionale

Mësoni historinë, ndikimet dhe mjeshtrat e stilit neo-tradicional të tatuazheve.

Ngjyra të ndritshme dhe dramatike, shpesh në tone që të kujtojnë kadife viktoriane, gurë të çmuar të harlisur ose nuanca gjethesh vjeshtore, të kombinuara me detaje të pasura si perlat dhe dantella delikate janë ato që shpesh vijnë në mendje kur mendohet për stilin neo-tradicional. Ndoshta estetika më ekstravagante në tatuazhe, ky stil i veçantë kombinon teknikat e artit tradicional amerikan me një qasje më moderne dhe voluminoze. Në këtë udhëzues, ne do t'i hedhim një vështrim historisë, ndikimeve dhe artistëve që pretendojnë metodën neotradicionale si të tyren.

Historia dhe ndikimi i tatuazheve neotradicionale

Ndërsa ndonjëherë mund të duket shumë larg stilit tradicional amerikan, neotradicionalja në fakt ndjek shumë nga rregullat teknike të tatuazheve tradicionale. Megjithëse gjerësia dhe pesha e linjës mund të ndryshojnë, skicat e zeza janë ende praktikë standarde. Qartësia e përbërjes, rëndësia e pengesës së zezë të karbonit për ruajtjen e ngjyrave dhe temat e zakonshme janë disa nga të përbashkëtat. Dallimi midis tatuazheve neo-tradicionale dhe tatuazheve tradicionale qëndron në detajet e tyre më të ndërlikuara, thellësinë e imazhit dhe paletën e ngjyrave që ndryshojnë në mënyrë jokonvencionale dhe të gjallë.

Ndoshta lëvizja e parë e artit historik që shfaqet menjëherë në një stil neo-tradicional është Art Nouveau. Por për të kuptuar Art Nouveau, së pari duhet kuptuar konteksti dhe simbolika e asaj që e çoi lëvizjen në lulëzim.

Në 1603, Japonia mbylli dyert e saj për pjesën tjetër të botës. Bota lundruese kërkoi të mbronte dhe ruante kulturën e saj, e cila, për shkak të presionit të forcave të jashtme, ishte nën kërcënim serioz. Megjithatë, më shumë se 250 vjet më vonë, në 1862, dyzet zyrtarë japonezë u dërguan në Evropë për të diskutuar hapjen e portave të ruajtura shumë të Japonisë. Për të zbutur tensionet mes vendeve dhe për të ruajtur marrëdhënie të shëndetshme tregtare, mallrat nga të dy vendet kanë filluar të kalojnë oqeane dhe toka, duke pritur me padurim majat e gishtave të tyre.

Interesi për mallrat japoneze ishte pothuajse fetishist në Evropë, dhe mjeshtëria e vendit pati një ndikim të madh në estetikën e ardhshme artistike. Në fund të viteve 1870 dhe 80, mund të shihen vepra arti japoneze që ndikuan shumë në punën e Monet, Degas dhe Van Gogh. Duke përdorur perspektiva të rrafshuara, modele dhe madje edhe rekuizita të tilla si tifozët e pikturuar dhe kimonot e qëndisura bukur, mjeshtrit impresionistë përshtatën lehtësisht filozofitë artistike lindore në punën e tyre. Van Gogh madje citon: "Ne nuk mund të studionim artin japonez, më duket, pa u bërë më të lumtur dhe më të gëzuar, dhe kjo na bën të kthehemi në natyrë ..." Ky fluks japonezizmi dhe një kthim në natyrë, ishte për të ndezur Lëvizja e radhës, e cila pati ndikimin më të madh në tatuazhet bashkëkohore neo-tradicionale.

Stili Art Nouveau, më i popullarizuari dhe i përdorur midis 1890 dhe 1910, vazhdon të frymëzojë artistët edhe sot, duke përfshirë artistët e tatuazheve neotradicionalë. Stili u ndikua shumë nga veprat e artit oriental që u ekspozuan në Evropë në atë kohë. Obsesioni pas estetikës japoneze ishte në lulëzim të plotë, dhe në Art Nouveau, mund të shihen linja të ngjashme dhe histori me ngjyra që janë shumë të ngjashme me prerjet e drurit ukiyo-e. Kjo lëvizje nuk është e kufizuar në aspekte të artit pamor 2D, ajo ka ndikuar në arkitekturën, dizajnin e brendshëm dhe më shumë. Bukuria dhe sofistikimi, detajet delikate filigrani, të gjitha shkrihen për mrekulli me portrete, zakonisht të vendosura në sfondin e luleve të harlisura dhe skenave natyrore. Ndoshta shembulli më i mirë i këtij bashkimi të formave të artit është Dhoma e Palloit të Whistler, e përfunduar në 1877, e praruar dhe e zbukuruar me një ndjenjë të mrekullueshme të elementeve aziatike. Megjithatë, Aubrey Beardsley dhe Alphonse Mucha janë artistët më të famshëm të Art Nouveau. Në fakt, shumë tatuazhe neo-tradicionale përsërisin posterat dhe reklamat e Fly, qoftë drejtpërdrejt ose në detaje delikate.

Art Deco ishte lëvizja tjetër për të zëvendësuar Art Nouveau. Me linja më të hijshme, më të modernizuara dhe më pak të romantizuara, Art Deco ishte estetika e një epoke të re. Ende shpesh natyrë ekzotike, ishte më i sofistikuar se Art Nouveau, i cili ende zhytej në teprimet e kulturës viktoriane. Mund të shihet ndikimi i Egjiptit dhe Afrikës, pjesërisht për shkak të shpërthimit të epokës së xhazit, i cili u nxit kryesisht nga energjia e një brezi të ri që ende po shërohej nga depresioni i Luftës së Parë Botërore. Edhe pse Art Deco nuk ka ndikuar aq shumë në tatuazhet neo-tradicionale sa arti i Nouveau, shumë nga pasioni, dhuntia dhe zjarri i neo-traditës është nxjerrë nga kjo lëvizje e veçantë kulturore.

Të dyja këto stile ofrojnë një themel të mrekullueshëm dhe tërheqës për neotradicionalizmin.

Artistë neotradicionalë tatuazhesh

Ndërsa shumë artistë bashkëkohorë të tatuazheve janë përpjekur të zotërojnë tatuazhet neo-tradicionale, asnjë nuk ka qenë aq i suksesshëm sa Anthony Flemming, Miss Juliet, Jacob Wyman, Jen Tonic, Hannah Flowers, Vail Lovett dhe Heath Clifford. Ka edhe stile nga Deborah Cherris, Grant Lubbock, Ariel Gagnon, Sadie Glover, Chris Green dhe Mitchell Allenden. Ndërsa secili prej këtyre artistëve të tatuazheve punon në fushën e tatuazheve neo-tradicionale, të gjithë ata sjellin një shije unike dhe të veçantë në stil. Heath Clifford dhe Grant Lubbock përqendrohen në konceptet e guximshme të kafshëve, ndërsa Anthony Flemming dhe Ariel Gagnon, megjithëse të dy të pasionuar pas kafshëve, shpesh mbushin pjesët e tyre me detaje dekorative si perlat, gurët e çmuar, kristale, dantella dhe punime metalike. Hannah Flowers është e njohur për portretet e saj madhështore të nimfetëve dhe perëndeshave. Ju mund të shihni referenca për Klimt dhe Mucha; puna e tyre përmendet rregullisht në tatuazhet e saj neo-tradicionale. Vale Lovett, e cila është gjithashtu një ilustruese e kafshëve dhe e grave, është ndoshta më e vlerësuara për punën e saj të madhe me punime të zeza, të cilat shpesh janë të mbushura me stile të Art Nouveau në forma filigrani dhe zbukurime arkitekturore.

Qofshin të stolisur me shkëlqimin e bukur të perlave të bardha, të larë me ngjyra të ngrohta dhe të mrekullueshme të motit të ftohtë, ose të vendosura në një kopsht të bekuar me filigran ari dhe lule të harlisura, tatuazhet neotradicionale njihen për estetikën e tyre të dendur dhe luksoze. Nuk është një trend, është një shtyllë e mirëpritur në portofolin e gjerë dhe të larmishëm të ofertave stilistike të komunitetit të tatuazheve.