"Dita e fundit e Pompeit" Bryullov. Pse është kjo një kryevepër?

Fraza "Dita e fundit e Pompeit" është e njohur për të gjithë. Sepse vdekja e këtij qyteti antik u portretizua dikur nga Karl Bryullov (1799-1852)

Aq sa artisti përjetoi një triumf të pabesueshëm. E para në Evropë. Në fund të fundit, ai pikturoi pikturën në Romë. Italianët u grumbulluan rreth hotelit të tij për të pasur nderin të përshëndesin gjeniun. Walter Scott u ul në foto për disa orë, i mahnitur deri në palcë.

Dhe ajo që po ndodhte në Rusi është e vështirë të imagjinohet. Në fund të fundit, Bryullov krijoi diçka që e ngriti prestigjin e pikturës ruse menjëherë në një lartësi të paparë!

Turma njerëzish shkuan për të parë foton ditë e natë. Bryullov iu dha një audiencë personale me Nicholas I. Pseudonimi "Charlemagne" ishte ngulitur fort pas tij.

Vetëm Alexandre Benois, një historian i njohur arti i shekujve 19 dhe 20, guxoi të kritikonte Pompein. Për më tepër, ai kritikoi shumë egërsisht: "Efektiviteti ... Pikturë për të gjitha shijet ... Zëri teatrale ... Efektet kërcitëse ..."

Pra, çfarë e goditi kaq shumë shumicën dhe e acaroi kaq shumë Benoit? Le të përpiqemi ta kuptojmë.

Nga e mori Bryullov komplotin?

Në 1828, i riu Bryullov jetoi dhe punoi në Romë. Pak para kësaj, arkeologët filluan gërmimet e tre qyteteve që vdiqën nën hirin e Vezuvit. Po, ishin tre prej tyre. Pompei, Herculaneum dhe Stabiae.

Për Evropën, ky ishte një zbulim i jashtëzakonshëm. Në të vërtetë, para kësaj, jeta e romakëve të lashtë njihej nga dëshmitë e shkruara fragmentare. Dhe ja ku janë 3 qytete të mbytur për 18 shekuj! Me të gjitha shtëpitë, afresket, tempujt dhe tualetet publike.

Sigurisht, Bryullov nuk mund të kalonte nga një ngjarje e tillë. Dhe shkoi në vendin e gërmimit. Në atë kohë, Pompei ishte më i pastruari. Artisti u mahnit aq shumë nga ajo që pa, saqë pothuajse menjëherë iu fut punës.

Ai punonte me shumë ndërgjegje. 5 vite. Pjesa më e madhe e kohës e kaloi në mbledhjen e materialeve, skicave. Vetë puna zgjati 9 muaj.

Bryullov-dokumentar

Pavarësisht gjithë "teatralitetit" për të cilin flet Benois, ka shumë të vërteta në foton e Bryullov.

Vendi i veprimit nuk u shpik nga mjeshtri. Në të vërtetë ekziston një rrugë e tillë në Portën e Herculaneus në Pompei. Dhe rrënojat e tempullit me shkallët ende qëndrojnë atje.

Dhe artisti studioi personalisht eshtrat e të vdekurve. Dhe ai gjeti disa nga heronjtë në Pompei. Për shembull, një grua e vdekur duke përqafuar dy vajzat e saj.

Në njërën prej rrugëve u gjetën rrota nga një vagon dhe dekorime të shpërndara. Kështu që Bryullov kishte idenë të përshkruante vdekjen e një Pompeiani fisnik.

Ajo u përpoq të arratisej me një karrocë, por një goditje e nëndheshme rrëzoi një kalldrëm nga trotuari dhe rrota u përplas me të. Bryullov përshkruan momentin më tragjik. Gruaja ra nga karroca dhe vdiq. Dhe foshnja e saj, e mbijetuar pas rënies, qan në trupin e nënës.

Midis skeleteve të zbuluara, Bryullov pa edhe një prift pagan, i cili u përpoq të merrte me vete pasurinë e tij.

Në telajo, ai e tregoi atë duke shtrënguar fort atributet për ritualet pagane. Ato janë prej metali të çmuar, ndaj prifti i mori me vete. Ai nuk duket në një dritë shumë të favorshme në krahasim me një klerik të krishterë.

Mund ta identifikojmë me kryqin në gjoks. Ai shikon me guxim Vezuvin e tërbuar. Nëse i shikoni së bashku, është e qartë se Bryullov e kundërshton në mënyrë specifike krishterimin ndaj paganizmit, jo në favor të këtij të fundit.

“Saktë” edhe ndërtesat në foto po shemben. Vullkanologët pretendojnë se Bryullov përshkroi një tërmet prej 8 ballësh. Dhe shumë i besueshëm. Kështu shpërbëhen ndërtesat gjatë dridhjeve të një force të tillë.

Ndriçimi i Bryullov është gjithashtu i menduar shumë mirë. Llava e Vezuvit ndriçon sfondin aq shkëlqyeshëm sa i ngop ndërtesat me një ngjyrë kaq të kuqe sa duket se janë në zjarr.

Në këtë rast, plani i parë ndriçohet nga drita e bardhë nga një rrufe. Ky kontrast e bën hapësirën veçanërisht të thellë. Dhe e besueshme në të njëjtën kohë.

Bryullov, drejtor teatri

Por në imazhin e njerëzve, besueshmëria përfundon. Këtu Bryullov, natyrisht, është larg realizmit.

Çfarë do të shihnim nëse Bryullov do të ishte më realist? Do të kishte kaos dhe rrëmujë.

Ne nuk do të kishim mundësinë të merrnim parasysh çdo personazh. Do t'i shihnim në ndeshje dhe fillime: këmbët, krahët, disa do të shtriheshin mbi të tjerët. Ata do të ishin tashmë mjaft të ndotur me blozë dhe papastërti. Dhe fytyrat do të shtrembëroheshin nga tmerri.

Dhe çfarë shohim te Bryullov? Grupet e heronjve janë rregulluar në mënyrë që ne të mund të shohim secilin prej tyre. Edhe përballë vdekjes, ato janë hyjnisht të bukura.

Dikush e mban në mënyrë efektive kalin e rritjes. Dikush e mbulon kokën me elegancë me pjata. Dikush mban bukur një të dashur.

Po, ata janë të bukur, si perëndi. Edhe kur sytë e tyre janë plot me lot nga realizimi i vdekjes së afërt.

Por jo gjithçka është idealizuar nga Bryullov në një masë të tillë. Ne shohim një personazh që përpiqet të kapë monedha që bien. Duke mbetur i përkëdhelur edhe në këtë moment.

Po, kjo është një shfaqje teatrale. Kjo është një katastrofë, më estetike. Në këtë, Benoit kishte të drejtë. Por është vetëm falë këtij teatraliteti që ne nuk largohemi të tmerruar.

Artisti na jep mundësinë të simpatizojmë këta njerëz, por jo të besojmë fort se në një sekondë do të vdesin.

Kjo është më shumë një legjendë e bukur sesa një realitet i ashpër. Është befasuese e bukur. Pavarësisht se sa blasfemuese mund të tingëllojë.

Personal në "Dita e fundit e Pompeit"

Përvojat personale të Bryullov mund të shihen gjithashtu në foto. Mund të shihni që të gjithë personazhet kryesore të kanavacës kanë një fytyrë. 

Në mosha të ndryshme, me shprehje të ndryshme, por kjo është e njëjta grua - kontesha Yulia Samoilova, dashuria e jetës së piktorit Bryullov.

Si dëshmi e ngjashmërisë, mund të krahasohen heroinat me portretin e Samoilova, i cili gjithashtu varet në Muzeu Rus.

Ata u takuan në Itali. Madje së bashku vizituam rrënojat e Pompeit. Dhe më pas romanca e tyre u zvarrit me ndërprerje për 16 vjet të gjata. Marrëdhënia e tyre ishte e lirë: domethënë, ai dhe ajo lejuan veten të rrëmbeheshin nga të tjerët.

Bryullov madje arriti të martohej gjatë kësaj kohe. E vërteta u divorcua shpejt, fjalë për fjalë pas 2 muajsh. Vetëm pas dasmës ai mësoi sekretin e tmerrshëm të gruas së tij të re. I dashuri i saj ishte vetë babai i saj, i cili dëshironte të mbetej në këtë status edhe në të ardhmen.

Pas një tronditjeje të tillë, vetëm Samoilova e ngushëlloi artistin.

Ata u ndanë përgjithmonë në 1845, kur Samoilova vendosi të martohej me një këngëtare shumë të bukur të operës. Edhe lumturia e saj familjare nuk zgjati shumë. Fjalë për fjalë një vit më vonë, burri i saj vdiq nga konsumimi.

Ajo u martua me Samoilovën vetëm për herë të tretë me synimin për të rifituar titullin e konteshës, të cilin e kishte humbur për shkak të martesës me këngëtarin. Gjatë gjithë jetës së saj ajo i pagoi një mirëmbajtje të madhe burrit të saj, duke mos jetuar me të. Prandaj, ajo vdiq në varfëri pothuajse të plotë.

Nga njerëzit që ekzistuan në të vërtetë në kanavacë, ju ende mund të shihni vetë Bryullov. Gjithashtu në rolin e një artisti që mbulon kokën me një kuti furçash dhe bojërash.

Përmblidhni. Pse "Dita e fundit e Pompeit" është një kryevepër

"Dita e fundit e Pompeit" është monumentale në çdo aspekt. Një kanavacë e madhe - 3 me 6 metra. Dhjetra personazhe. Shumë detaje mbi të cilat mund të studioni kulturën e lashtë romake.

“Dita e fundit e Pompeit” është një histori për një katastrofë, e treguar shumë bukur dhe me efikasitet. Personazhet luajtën rolet e tyre me braktisje. Efektet speciale janë të nivelit të lartë. Ndriçimi është fenomenal. Është një teatër, por një teatër shumë profesional.

Në pikturën ruse, askush tjetër nuk mund të pikturonte një katastrofë të tillë. Në pikturën perëndimore, "Pompei" mund të krahasohet vetëm me "Trapin e Medusës" nga Géricault.

Dhe madje edhe vetë Bryullov nuk mund ta tejkalonte më veten. Pas "Pompeit" ai kurrë nuk arriti të krijojë një kryevepër të ngjashme. Edhe pse ai do të jetojë edhe 19 vjet ...

***

Komente lexuesit e tjerë Shikoni më poshtë. Ata janë shpesh një shtesë e mirë për një artikull. Ju gjithashtu mund të ndani mendimin tuaj për pikturën dhe artistin, si dhe t'i bëni një pyetje autorit.

versioni anglisht