"The Scream" nga Munch. Për foton më emocionale në botë

Të gjithë e njohin "Britën" e Edvard Munch (1863-1944). Ndikimi i tij në artin masiv modern është shumë domethënës. Dhe, në veçanti, kinemaja.

Mjafton të kujtojmë kopertinën e videokasetës vetëm në shtëpi ose vrasësin e maskuar nga filmi horror Scream me të njëjtin emër. Imazhi i një krijese të frikësuar për vdekje është shumë i dallueshëm.

Cila është arsyeja e një popullariteti të tillë të figurës? Si arriti një imazh nga shekulli i XNUMX-të të "përshkohej" në shekullin e XNUMX-të dhe madje të XNUMX-të? Le të përpiqemi ta kuptojmë.

Çfarë është kaq e habitshme në foto "Scream"

Fotografia "Scream" magjeps shikuesin modern. Imagjinoni si ishte për publikun e shekullit të XNUMX-të! Sigurisht, ajo u trajtua shumë në mënyrë kritike. Qielli i kuq i pikturës u krahasua me brendësinë e një thertoreje.

Asgjë për t'u habitur. Fotografia është jashtëzakonisht ekspresive. Ajo tërheq emocionet më të thella njerëzore. Zgjon frikën e vetmisë dhe vdekjes.

Dhe kjo ishte në një kohë kur William Bouguereau ishte popullor, i cili gjithashtu kërkonte të apelonte tek emocionet. Por edhe në skena të frikshme, ai i portretizoi heronjtë e tij si idealë hyjnorë. Edhe sikur të bëhej fjalë për mëkatarët në ferr.

Në foton e Munch, absolutisht gjithçka shkoi kundër normave të pranuara. Hapësirë ​​e deformuar. Ngjitës, i shkrirë. Asnjë vijë e vetme e drejtë, përveç parmakut të urës.

Dhe personazhi kryesor është një krijesë e paimagjinueshme e çuditshme. Ngjashëm me një alien. Vërtetë, në shekullin e XNUMX-të, alienët nuk ishin dëgjuar ende. Kjo krijesë, ashtu si hapësira rreth saj, humbet formën e saj: shkrihet si një qiri.

Sikur bota dhe heroi i saj të ishin zhytur në ujë. Në fund të fundit, kur shikojmë një person nën ujë, imazhi i tij është gjithashtu i valëzuar. Dhe pjesë të ndryshme të trupave ngushtohen ose shtrihen.

Vini re se koka e një personi që ecën në distancë është ngushtuar aq shumë sa pothuajse është zhdukur.

Dhe një klithmë përpiqet të depërtojë nëpër këtë trup uji. Por mezi dëgjohet, si zhurmë në vesh. Pra, në ëndërr ndonjëherë duam të bërtasim, por diçka absurde rezulton. Përpjekja peshon shumë herë më shumë se rezultati.

Vetëm parmakët duken të vërteta. Vetëm ata na mbajnë prapa për të mos rënë në vorbull duke thithur në harresë.

Po, ka diçka për t'u ngatërruar. Dhe sapo të shihni një foto, nuk do ta harroni kurrë.

Historia e krijimit të "Scream"

Vetë Munch tregoi se si lindi ideja për të krijuar "The Scream", duke krijuar një kopje të kryeveprës së tij një vit pas origjinalit.

Këtë herë ai e vendosi veprën në një kornizë të thjeshtë. Dhe poshtë saj ai gozhdoi një tabelë, mbi të cilën shkruante se në çfarë rrethanash ishte nevoja të krijohej "Brita".

Rezulton se një herë ai ishte duke ecur me miqtë në një urë pranë një fjordi. Dhe papritmas qielli u bë i kuq. Artisti ishte i shtangur nga frika. Shokët e tij vazhduan. Dhe ndjeu një dëshpërim të padurueshëm nga ajo që pa. Ai donte të bërtiste ...

Kjo është gjendja e tij e papritur në sfondin e qiellit të skuqur, vendosi të portretizojë. Vërtetë, në fillim ai mori një punë të tillë.

Në pikturën "Dëshpërimi", Munch e përshkroi veten në urë në momentin e rritjes së emocioneve të pakëndshme.

Dhe vetëm disa muaj më vonë ai ndryshoi karakter. Këtu është një nga skicat për pikturën.

Por imazhi ishte qartësisht ndërhyrës. Megjithatë, Munch ishte i prirur të përsëriste të njëjtat komplote në mënyrë të përsëritur. Dhe pothuajse 20 vjet më vonë, ai krijoi një tjetër Scream.

Për mendimin tim, kjo foto është më dekorative. Nuk e ka më atë tmerrin bezdisës. Fytyra e gjelbër sfiduese thekson se diçka e keqe po i ndodh personazhit kryesor. Dhe qielli është më shumë si një ylber me ngjyra pozitive.

Pra, çfarë lloj fenomeni vëzhgoi Munch? Apo ishte qielli i kuq një pjellë e imagjinatës së tij?

Unë jam më i prirur për versionin që artisti vuri re një fenomen të rrallë të reve të perla. Ato ndodhin në temperatura të ulëta pranë maleve. Pastaj kristalet e akullit në lartësi të madhe fillojnë të thyejnë dritën e diellit që ka perënduar poshtë horizontit.

Pra, retë janë pikturuar në nuanca rozë, të kuqe, të verdhë. Në Norvegji ka kushte për një fenomen të tillë. Është e mundur që ka qenë Munch i tij që ka parë.

A është The Scream tipike për Munch?

“The Scream” nuk është e vetmja foto që frikëson shikuesin. Megjithatë, Munch ishte një burrë i prirur ndaj melankolisë dhe madje edhe depresionit. Pra, ka shumë vampirë dhe vrasës në koleksionin e tij krijues.

Majtas: Vampir. 1893 Muzeu Munch në Oslo. Djathtas: Vrasës. 1910 Po aty.

Imazhi i një personazhi me kokë skeletore gjithashtu nuk ishte i ri për Munch. Ai kishte pikturuar tashmë të njëjtat fytyra me tipare të thjeshtuara. Një vit më parë, ata u shfaqën në pikturën "Mbrëmja në rrugën Karl John".

Në përgjithësi, Munch nuk vizatoi qëllimisht fytyrat dhe duart. Ai besonte se çdo vepër duhet parë nga një distancë për ta perceptuar atë në tërësi. Dhe në këtë rast, nuk ka rëndësi nëse thonjtë në duar janë tërhequr.

Tema e urës ishte shumë e afërt me Munch. Ai krijoi vepra të panumërta me vajza në urë. Njëri prej tyre mbahet në Moskë, në Muzeun Pushkin.

Kështu, ne gjejmë jehonë të "The Scream" në shumë prej veprave të Munch. Nëse i shikoni nga afër.

Për ta përmbledhur: pse Scream është një kryevepër

Scream është, natyrisht, fenomenale. Në fund të fundit, artisti përdori mjete shumë dorështrënguese. Kombinimet më të thjeshta të ngjyrave. Shumë e shumë rreshta. Peizazh primitiv. Shifrat e thjeshtuara.

Dhe e gjithë kjo së bashku në një mënyrë të pabesueshme shpreh emocionet më të thella njerëzore. Frikë dhe dëshpërim. Një ndjenjë dërrmuese e vetmisë. Parandjenja e dhimbshme e fatkeqësisë së afërt. Ndjenja e pafuqisë së vet.

Këto emocione mund të ndjehen aq therëse sa nuk është për t'u habitur që fotografia ishte e pajisur me veti mistike. Dyshohet se kushdo që e prek është në rrezik vdekjeprurës.

Por ne nuk do të besojmë në misticizëm. Por ne thjesht e pranojmë se “The Scream” është një kryevepër e vërtetë.

***

Komente lexuesit e tjerë Shikoni më poshtë. Ata janë shpesh një shtesë e mirë për një artikull. Ju gjithashtu mund të ndani mendimin tuaj për pikturën dhe artistin, si dhe t'i bëni një pyetje autorit.