Amedeo Modigliani. Cila është veçantia e artistit

Biografia e Amedeo Modigliani (1884-1920) është si një roman për një gjeni klasik.

Jeta është e shkurtër si një blic. Vdekja e hershme. Lavdia shurdhuese pas vdekjes që e pushtoi fjalë për fjalë në ditën e varrimit.

Çmimi i pikturave që artisti la si pagesë për drekën në një kafene brenda natës arrin në dhjetëra milionë dollarë!

Dhe gjithashtu dashuria e një jete. Një vajzë e re e bukur që duket si Princesha Rapunzel. Dhe tragjedia është më e keqe se historia e Romeos dhe Zhuljetës.

Po të mos ishte e gjitha e vërtetë, do të kisha gërhitur: “Ah, kjo nuk ndodh në jetë! Shumë i përdredhur. Tepër emocionale. Shumë tragjike."

Por gjithçka ndodh në jetë. Dhe kjo është vetëm për Modiglianin.

Modigliani unik

Modigliani është misterioz për mua si asnjë artist tjetër. Për një arsye të thjeshtë. Si arriti të krijonte pothuajse të gjitha veprat e tij në të njëjtin stil, dhe kaq unik?

Ai punoi në Paris, bisedoi me Picasson, Matisse. Puna e pa Claude Monet и Gauguin. Por ai nuk ra nën ndikimin e askujt.

Duket se ka lindur dhe ka jetuar në një ishull të shkretë. Dhe atje ai shkroi të gjitha veprat e tij. Nëse nuk pashë maska ​​afrikane. Gjithashtu, ndoshta disa vepra nga Cezanne dhe El Greco. Dhe pjesa tjetër e pikturës së tij nuk ka pothuajse asnjë papastërti.

Nëse shikoni veprat e hershme të ndonjë artisti, do të kuptoni se në fillim ai po kërkonte veten. Bashkëkohësit e Modiglianit shpesh filluan me impresionizmi... Si Picasso ose Munch. Dhe madje Maleviç.

Skulptura dhe El Greko

Tek Modigliani nuk do ta gjesh këtë periudhë të kërkimit të vetes. Vërtetë, piktura e tij ndryshoi pak pasi kishte 5 vjet që skulpturonte.

Këtu janë dy vepra të krijuara para dhe pas periudhës skulpturore.

Është menjëherë e dukshme se sa shumë transferon skulptura e Modiglianit në pikturë. Shfaqet edhe zgjatimi i tij i famshëm. Dhe një qafë të gjatë. Dhe qëllimisht skicë.

Ai me të vërtetë donte të vazhdonte skulpturën. Por që nga fëmijëria, ai kishte mushkëri të sëmura: tuberkulozi kthehej herë pas here. Dhe patate të skuqura guri dhe mermeri e përkeqësuan sëmundjen e tij.

Ndaj pas 5 vitesh iu rikthye pikturës.

Gjithashtu do të guxoja të kërkoja një lidhje midis veprave të Modiglianit dhe veprave të El Grekos. Dhe nuk është vetëm zgjatja e fytyrave dhe figurave.

Për El Grekon, trupi është një guaskë e hollë përmes së cilës shkëlqen shpirti i njeriut.

Amedeo ndoqi të njëjtën rrugë. Në fund të fundit, njerëzit në portretet e tij kanë pak ngjashmëri me ato reale. Përkundrazi, ajo përcjell karakter, shpirt. Shtimi i diçkaje që një person nuk e pa në pasqyrë. Për shembull, asimetria e fytyrës dhe trupit.

Kjo mund të shihet edhe në Cezanne. Ai gjithashtu i bënte shpesh sytë e personazheve të tij ndryshe. Shikoni portretin e gruas së tij. Duket se lexojmë në sytë e saj: “Çfarë ke menduar sërish? Ti më bën të ulem këtu me një trung ... "

Portrete të Modiglianit

Modigliani pikturoi njerëz. Jeta të qeta të injoruara plotësisht. Peizazhet e tij janë jashtëzakonisht të rralla.

Ai ka shumë portrete të miqve dhe të njohurve nga rrethina e tij. Ata të gjithë jetonin, punonin dhe luanin në lagjen Montparnasse të Parisit. Këtu, artistët e varfër merrnin me qira banesat më të lira dhe shkonin në kafenetë më të afërta. Alkool, hashash, festa deri në mëngjes.

Amedeo u kujdes veçanërisht për Chaim Soutine të pashoqërueshëm dhe të ndjeshëm. Një artist i zhveshur, i rezervuar dhe shumë origjinal: gjithë thelbi i tij është para nesh.

Sytë që shikojnë në drejtime të ndryshme, hundë të shtrembër, shpatulla të ndryshme. Dhe gjithashtu skema e ngjyrave: kafe-gri-blu. Tavolinë me këmbë shumë të gjata. Dhe një gotë të vogël.

Në të gjitha këto lexohet vetmia, pamundësia për të jetuar. Epo, me të vërtetë, pa lajka.

Amedeo shkroi jo vetëm miq, por edhe njerëz të panjohur.

Ai nuk ka një mbizotërim të një emocioni. Si, tallni të gjithë. Për t'u prekur - pra të gjithë.

Këtu, mbi këtë çift, ai është ironizuar qartë. Një zotëri në vite martohet me një vajzë me origjinë modeste. Për të, kjo martesë është një mundësi për të zgjidhur problemet financiare.

Çarja e dhelprës e syve dinakë dhe vathët paksa vulgarë ndihmojnë për të lexuar natyrën e saj. Po dhëndri, a e dini?

Këtu ai ka një jakë të ngritur në njërën anë, të ulur nga ana tjetër. Nuk dëshiron të mendojë me arsye pranë nuses plot rini.

Por artistit i vjen keq pafundësisht për këtë vajzë. Kombinimi i pamjes së saj të hapur, krahëve të palosur dhe këmbëve paksa të ngathëta na tregon për naivitetin dhe pambrojtjen ekstreme.

Epo, si të mos u vjen keq për një fëmijë të tillë!

Siç mund ta shihni, çdo portret është një botë e tërë njerëzish. Duke lexuar personazhet e tyre, ne madje mund të hamendësojmë fatin e tyre. Për shembull, fati i Chaim Soutine.

Mjerisht, megjithëse ai do të presë njohjen, por tashmë është shumë i sëmurë. Dështimi për t'u kujdesur për veten e tij do ta çojë atë në ulçerë stomaku dhe dobësi të skajshme.

Dhe shqetësimet për persekutimin nazist gjatë luftës do ta çojnë atë në varr.

Por Amedeo nuk do ta dijë për këtë: ai do të vdesë 20 vjet më herët se shoku i tij.

Gratë Modigliani

Modigliani ishte një njeri shumë tërheqës. Një italian me origjinë hebreje, ai ishte simpatik dhe i shoqërueshëm. Gratë, natyrisht, nuk mund të rezistonin.

Ai kishte shumë. Përfshirë ai është kredituar për një lidhje të shkurtër me Anna Akhmatova.

Ajo e mohoi këtë për pjesën tjetër të jetës së saj. Shumë nga vizatimet e Amedeos të paraqitura me imazhin e saj thjesht u zhdukën. Sepse ishin në stilin Nu?

Por disa ende mbijetuan. Dhe sipas tyre, supozojmë se këta njerëz kanë pasur afërsi.

Por gruaja kryesore në jetën e Modiglianit ishte Jeanne Hebuterne. Ajo ishte çmendurisht e dashuruar me të. Ai gjithashtu kishte ndjenja të buta për të. Aq i butë sa ishte gati të martohej.

Ai pikturoi gjithashtu dhjetëra portrete të saj. Dhe në mesin e tyre, asnjë Nu.

E quaj princeshë Rapunzel sepse kishte flokë shumë të gjatë dhe të trashë. Dhe siç ndodh zakonisht me Modiglianin, portretet e saj nuk janë shumë të ngjashme me imazhin real. Por karakteri i saj është i lexueshëm. I qetë, i arsyeshëm, pafundësisht i dashur.

Amedeo, megjithëse ishte shpirti i shoqërisë, sillej disi ndryshe me njerëzit e dashur. Pirja, hashashi është gjysma e betejës. Ai mund të ndizet kur ishte i dehur.

Zhanna e përballoi lehtësisht këtë, duke qetësuar të dashurin e saj të zemëruar me fjalët dhe gjestet e saj.

Dhe këtu është portreti i saj i fundit. Ajo është shtatzënë me fëmijën e dytë. E cila, mjerisht, nuk ishte e destinuar të lindte.

Duke u kthyer nga një kafene i dehur me miqtë, Modigliani zbërtheu pallton. Dhe u ftoh. Mushkëritë e tij, të dobësuara nga tuberkulozi, nuk mund të duronin - ai vdiq të nesërmen nga meningjiti.

Dhe Jeanne ishte shumë e re dhe e dashuruar. Ajo nuk i dha vetes kohë për t'u rikuperuar nga humbja. Në pamundësi për të përballuar ndarjen e përjetshme nga Modigliani, ajo u hodh nga dritarja. Duke qenë në muajin e nëntë të shtatzënisë.

Vajza e tyre e parë u mor nga motra Modigliani. Duke u rritur, ajo u bë biografi e babait të saj.

Nu Modigliani

Shumica e Nu Modigliani krijoi në 1917-18. Ishte një porosi nga një tregtar arti. Vepra të tilla u blenë mirë, veçanërisht pas vdekjes së artistit.

Pra, shumica e tyre janë ende në koleksione private. Arrita të gjej një të tillë në Muzeun Metropolitan (Nju Jork).

Shikoni sesi trupi i modeles është prerë nga skajet e figurës në zonën e bërrylave dhe gjunjëve. Kështu artisti e afron atë me shikuesin. Ajo hyn në hapësirën e tij personale. Po, nuk është çudi që vepra të tilla blihen mirë.

Në vitin 1917, një tregtar arti vendosi një ekspozitë të këtyre nudove. Por një orë më vonë u mbyll, duke e konsideruar punën e Modiglianit të pahijshme.

Çfarë? Dhe kjo është në vitin 1918? Kur nudot shkruheshin nga të gjithë dhe të ndryshëm?

Po, kemi shkruar shumë. Por femra ideale dhe abstrakte. Dhe kjo do të thotë prania e një detaji të rëndësishëm - sqetullat e lëmuara pa qime. Po, për këtë u hutuan policët.

Pra, mungesa e heqjes së qimeve doli të ishte shenja kryesore nëse modelja është një perëndeshë apo një grua e vërtetë. A ia vlen t'i tregohet publikut apo duhet hequr nga sytë.

Modigliani është unik edhe pas vdekjes

Modigliani është artisti më i kopjuar në botë. Për çdo origjinal, ka 3 falsifikime! Kjo është një situatë unike.

Si ndodhi?

Gjithçka ka të bëjë me jetën e një artisti. Ai ishte shumë i varfër. Dhe siç kam shkruar tashmë, ai shpesh paguante me piktura për dreka në kafene. Bëri të njëjtën gjë Van Gogh, ti thua.

Por ky i fundit mbante një korrespondencë të plotë me vëllain e tij. Nga letrat u përpilua një katalog i plotë i origjinaleve të Van Gogh.

Por Modigliani nuk e regjistroi punën e tij. Dhe ai u bë i famshëm në ditën e varrimit të tij. Tregtarët e paskrupullt të artit përfituan nga kjo dhe një ortek falsifikimesh vërshoi tregun.

Dhe pati disa valë të tilla, sapo çmimet e pikturave të Modiglianit u hodhën edhe një herë.

Deri më tani, nuk ka asnjë katalog të vetëm të besueshëm të veprave të këtij artisti të shkëlqyer.

Prandaj, situata me ekspozitën në Genova (2017), kur shumica e veprave të mjeshtrit rezultuan të rreme, është larg nga e fundit.

Ne mund të mbështetemi vetëm në intuitën tonë kur shikojmë punën e tij në ekspozita ...

***

Komente lexuesit e tjerë Shikoni më poshtë. Ata janë shpesh një shtesë e mirë për një artikull. Ju gjithashtu mund të ndani mendimin tuaj për pikturën dhe artistin, si dhe t'i bëni një pyetje autorit.